Notre programme complet pour apprendre la batterie, offrant une variété de ressources pour vous guider à travers chaque étape de votre progression musicale. Des leçons détaillées sur les techniques de jeu aux exercices pratiques, vous disposerez de tout ce dont vous avez besoin pour développer vos compétences avec cet instrument rythmique.

• Apprenez la batterie, sans dépenser 1€ chez un Professionnel !
• Utilisez des techniques qui vous permettront de concevoir différents morceaux FACILEMENT et RAPIDEMENT
• Découvrez tous les types de morceaux et techniques d'un batteur professionnel
• Renforcez vos compétences en explorant une diversité de style
• Devenez un INCONTOURNABLE de votre passion et commencez à enseigner près de chez vous
• Découvrez la méthode qui nous permet de diviser par 4 le temps le temps d'apprentissage

Conçu par des percussionnistes chevronnés passionnés par leur métier, notre formation offre une immersion complète dans l'univers de la batterie. Vous serez guidé à travers chaque aspect, de la compréhension des différents rythmes et techniques de jeu à la maîtrise de l'interprétation dynamique et expressive.

Notre approche pédagogique interactive vous permettra de développer votre talent à votre rythme, bénéficiant d'un soutien personnalisé pour perfectionner votre technique, explorer la diversité des kits de batterie et apprendre à jouer en groupe pour une expérience musicale enrichissante.

MODULE 1 : Toutes les bases de la batterie et accessoires

• Les éléments essentiels de la batterie, comprenant les différentes parties de l'instrument telles que la caisse claire, les toms, les cymbales et la grosse caisse.
• L'équipement indispensable pour les batteurs, comme les baguettes, les peaux de batterie et les accessoires de support.
• Les techniques de maintenance de la batterie, telles que l'accordage des fûts, le remplacement des peaux et le nettoyage des cymbales.
• Comprendre le rôle de chaque composant de la batterie dans la création du son, de la résonance des fûts à la variété des sons de cymbales.
• Les conseils pour choisir le bon matériel en fonction de votre style de jeu, de vos préférences sonores et des genres musicaux que vous souhaitez explorer.
• Les meilleures pratiques en termes de posture et de positionnement pour jouer de la batterie de manière confortable et efficace, tout en évitant les blessures et en favorisant une technique appropriée.

MODULE 2 : Fondamentaux

• Identification des différentes pièces de la batterie, y compris la caisse claire, les toms, les cymbales et la grosse caisse, ainsi que leur emplacement sur le kit.
• Apprentissage des notations rythmiques spécifiques à la batterie, telles que les croches, les doubles croches et les contre-temps.
• Maîtrise des rudiments de batterie, tels que le paradiddle, le roulement et le flam, pour développer la coordination et la dynamique.
• Entraînement aux grooves et aux patterns rythmiques utilisés dans différents genres musicaux, tels que le rock, le jazz, le funk et le reggae.
• Exploration des techniques de frappe avancées, telles que les fills, les roulements sur la caisse claire et les accents sur les cymbales.
• Introduction à l'improvisation et à la créativité dans le jeu de batterie, en développant des variations et des motifs personnels.
• Développement de l'oreille musicale pour reconnaître les patterns rythmiques et les structures de chansons, ainsi que pour jouer en synchronisation avec d'autres musiciens.

MODULE 3 : Techniques Avancées

• Maîtrise des techniques d'embellissement telles que les flams, les roulements et les ruffs pour ajouter de la dynamique et de la texture aux performances.
• Exploration des techniques avancées de frappe, notamment les accents, les ghost notes et les polyrythmies, pour une expressivité et une diversité rythmique accrues.
• Étude des techniques de batterie électronique avancées, incluant la programmation de sons personnalisés et l'utilisation de pads de déclenchement pour une palette sonore étendue.
• Pratique des grooves syncopés et des patterns asymétriques pour développer la polyvalence rythmique et la capacité à jouer dans des signatures de temps complexes.
• Approfondissement des styles musicaux spécifiques tels que le jazz, le latin, le hip-hop et le funk, en explorant les nuances rythmiques et les conventions de jeu propres à chaque genre.

MODULE 4 : TUTOS

• Apprentissage des rythmes de base (Niveau: Débutant)Description: Introduction aux rythmes fondamentaux tels que la marche, le rock et le funk, avec des exercices pratiques pour développer la précision et la régularité.
• Progresser dans les techniques de frappe (Niveau: Débutant)Description: Maîtrise des différentes techniques de frappe telles que le simple coup, le double coup et les roulements simples, avec des exercices pour renforcer la coordination et la dynamique.
• Exploration des fills et des breaks (Niveau: Intermédiaire)Description: Découverte des fills de batterie pour enrichir les transitions et les variations rythmiques, avec des exercices pour développer la créativité et l'expression.
• Jouer sur des pistes enregistrées (Niveau: Intermédiaire)Description: Pratique de la batterie en jouant sur des pistes enregistrées dans différents styles musicaux, avec des conseils pour synchroniser votre jeu avec la musique et pour développer l'oreille musicale.

MODULE 5 : Complexité

• Avancée dans l'art du groove (Niveau: Avancé)Description: Approfondissement des techniques de groove, incluant les subdivisions rythmiques avancées, les grooves syncopés et les patterns polymétriques.
• Exploration des styles régionaux (Niveau: Avancé)Description: Découverte des rythmes et des styles de batterie propres à différentes régions et cultures du monde, avec des exercices pour intégrer ces éléments dans votre jeu.
• Techniques de fusion et de crossover (Niveau: Avancé)Description: Exploration des techniques de fusion et de crossover pour créer des grooves hybrides et expérimentaux, avec des conseils pour intégrer ces éléments dans différents contextes musicaux.
• Pratique de la batterie électronique (Niveau: Avancé)Description: Utilisation avancée de la batterie électronique, incluant la programmation de sons personnalisés, l'utilisation de pads de déclenchement et l'intégration d'effets électroniques.
• Études de complexité rythmique (Niveau: Expert)Description: Étude et interprétation de compositions rythmiquement complexes, mettant l'accent sur la précision et la clarté dans l'exécution.

MODULE 6 : Entretien et erreur à éviter !

• Maintenance régulière de la batterie Description: Guide détaillé sur la routine d'entretien régulière de la batterie, comprenant le nettoyage des fûts, le polissage des cymbales et le remplacement des peaux.
• Contrôle de l'acoustique et de la température Description: Importance de maintenir une acoustique optimale et une température constante pour préserver la qualité sonore et la durabilité de la batterie.
• Remplacement régulier des peaux Description: Explication de l'importance du remplacement périodique des peaux de batterie et des signes indiquant qu'elles doivent être changées.
• Erreurs courantes à éviter Description: Identification et explication des erreurs courantes commises par les batteurs, telles que le stockage inapproprié des cymbales ou le serrage excessif des tirants.